俳句作为一种艺术形式，已在全球范围获得颇高的知名度，知道俳句的人不在少数，但仔细体味者则恐怕不多。尤其是这样一个速度、效率为上的社会，似乎不太适合欣赏需要仔细品味与刹那间领悟力的俳句。但也正因此，包括俳句在内的多种艺术形式反在当下体现出其特殊属性，有着别的东西难以起到的作用。

俳句与中国古诗联系密切，受汉诗绝句影响很大，但在日本逐渐发展、成形后，拥有了自己独特的风格和韵味。当今的不少诗歌大师对俳句都很推崇，从中受益。而说到俳句，不得不说的人物当属松尾芭蕉。近期，其俳句精选集《但愿呼我的名为旅人：松尾芭蕉俳句300》由台湾著名诗人陈黎和其夫人张芬龄翻译出版，是松尾芭蕉首部简体俳句精选集。

松尾芭蕉，日本德川时代的俳句大师，有日本“俳圣”之誉，被芥川龙之介称为“《万叶集》以后的最大诗人”。日本美学中最著名的“枯淡、闲寂、轻妙”概念正是源自芭蕉。芭蕉的俳句上承日本和歌与中国诗文的古典传统，融汇人生即旅、诸行无常的存在哲学，在其手中，古典俳句艺术被推至最高峰。所创蕉门蕉风，影响深远，不仅在日本历久不衰，而且影响遍及世界各地。

或许是因国内对松尾芭蕉的介绍相对有限，在本书译者序中，两位译者用一万字的篇幅介绍了松尾芭蕉的人生经历、写作特点、思想观念、受到的影响等，可说是一篇对松尾芭蕉比较全面的介绍。在序言中，两位译者用明晰，甚至活泼的文字，分八小节，对松尾芭蕉进行了介绍，读来有趣且内容坚实。经出版社授权，我们刊发此部分序言

（其中四节）

。

《但愿呼我的名为旅人：松尾芭蕉俳句300》（作者: [日]松尾芭蕉；译者: 陈黎、张芬龄；版本: 雅众文化|北京联合出版公司 2019年3月）

《八叫芭蕉》

（节选）

陈黎 张芬龄

一、他们叫你“俳圣”!

你的名字叫芭蕉，而他们叫你“俳圣”!

一如你所仰慕的唐朝诗人杜甫被中国人称为“诗圣”——中国诗歌之霸，被称为“俳圣”的你，是日本诗歌/俳句之霸，而且因为俳句——Haiku——国际化后的传播效应，你与俳句在全球各地的知名度居高不下。对于世人，你就是俳句，就是日本诗的代名词。

由单独一人统领某种艺术形式古往今来风骚，是十分罕见的现象。在西方世界，我们或可说戏剧有莎士比亚、雕刻有米开朗琪罗，以一当千万，巍巍然屹立古今，但音乐起码有巴赫、莫扎特、贝多芬鼎足，难分高下，绘画从乔托到达·芬奇到毕加索，不同时代各见巨匠奇姿，小说、西方诗歌和新起的摄影、电影、时尚各类大师更是多不胜数。然而，说到俳句，你——松尾芭蕉

(1644—1694)

——却一方独霸。与谢芜村

(1716—1783)

和小林一茶

(1763—1827)

可算是排名二、三之间的银牌级俳句大师，但鲜有批评家不视你为遥遥领先的金牌得主。你的魅力何在?何以在日本美学和历史上占有如此重要地位?

最简单的说法是你生得其时，崛起于民智渐开、文化蒸蒸日上、方施行“锁国政策”的江户幕府时代——一个和平、自足的新日本。当时“俳谐”

(俳句)

两大门派——坚持传统、注重诗歌规则、依循古典的“贞门派”，以及滑稽诙谐、追求清新奇巧、不拘形式的“谈林派”——先后由盛而衰，社会上酝酿着一股氛围：期盼出现某种诗歌形式，某种新俳风，让有心的平民百姓皆能读之、写之，借以描写繁荣的城市生活，表达新兴市民内心感受。而你，松尾芭蕉，简直就是天才，出现得恰逢其时，将因过于追求诙谐而渐流于戏谑、卑俗之窘境的俳句，提升至具有丰厚洞察力与精神内涵的艺术形式。最重要的是，你的题材、风格多彩多姿，且言之有物，怀抱“风雅之诚”，诗之趣味与生之况味并容，禅机与生机兼具，力求不断翻新、超越。

如果说达·芬奇的《蒙娜丽莎》是典藏名画无数的卢浮宫博物馆镇馆之宝或logo的话，那么你那首1686年所写、如今举世闻名的俳句“古池や蛙飛びこむ水の音”

(古池——/青蛙跃进：/水之音)

里的青蛙，应该就是被称为“俳圣”的你的logo，你的吉祥物了。

或者说——所有俳句的logo、吉祥物!

将松尾芭蕉七部集《冬之日》动画化的《冬日》（2002）画面。

二、你叫自己“松尾桃青俳谐屋”主

二十九岁

(1672)

时，你由家乡伊贺上野往江户

(东京)

发展，开始收纳门徒，自立门户。呼应诗仙“李白”之名，你改俳号为“桃青”，于1678年取得“俳谐宗匠”资格。1679年，三十六岁的你写了一首新春俳句，作为“松尾桃青俳谐屋”创业宣言:“発句也松尾桃青宿の春”

(以此俳句/迎我松尾桃青屋/俳谐之春!)

。你日文原诗中的“发句”，就是你死后两世纪，在明治时代，被公认为排名第四的铜牌俳句大师正冈子规

(1868—1912)

所命名的“俳句”。他是极少数敢非议你金牌地位的俳句运动员。他居然批评你“玉石混淆”，说你所作千首俳句，“过半恶句、拙句”，仅五分之一

(“二百余首”)

属佳作，寥若晨星。正冈子规自己一生写了约一万八千首俳句，依他自己标准检视他，敢称能有千首佳句吗?打击率难及0.5成，敢议论你高达两成的巨炮实力?真是自我打脸......我相信他是“口非心是”的你的另类粉丝。他应该认得不少汉字，可以算算这本《但愿呼我的名为旅人:松尾芭蕉俳句300》一共收了几首我们觉得值得中译的芭蕉俳句——起码有三百四十六首呢!

本书依写作年份，顺序选译你的诗作，姑且先以三两千字呈现你生平大要，方便读者随意入你“屋”逛逛：

松尾芭蕉，出生于宽永二十一年

(1644)

，是伊贺上野

(今三重县上野市)

松尾与左卫门的次男。幼名金作，又称藤七郎、甚七郎、忠右卫门，名宗房。上有一兄一姊，下有三个妹妹。父亲属土豪后代、无给的“无足人”

(无田邑的低层武士)

阶级。明历二年

(1656)

十三岁时，父亲过世。宽文二年

(1662)

，芭蕉出仕伊贺武士藤堂新七郎家，担任其嗣子藤堂良忠之近侍与伴读学友，可能有机会随良忠接触高阶武士养成教育须读的汉诗文与《源氏物语》《伊势物语》等，但不确定。良忠俳号“蝉吟”，尝从“贞门派”俳人北村季吟习俳谐。十九岁的芭蕉写了他第一首俳句，题为“廿九日立春”——“春やこし年や行けん小晦日”

(是春到，或者/旧岁去——这恰逢/立春的小晦日?)

，以“宗房”两字为俳号。良忠于宽文六年

(1666)

去世，二十三岁的芭蕉辞别藤堂家，此后五、六年间消息不明，据说时往京都习禅、修业、游学，其间可能对老庄之学，李、杜、寒山、黄山谷之诗有所涉猎，日后行脚

(旅)

四方之精神应即萌芽于此阶段。宽文十二年

(1672)

一月，芭蕉编辑了一本伊贺俳人的诗选《貝おほひ》

(《覆贝》)

，呈献给伊贺上野菅原神社。二月，二十九岁的芭蕉来到江户发展，感染了新起的重谐趣、机智的“谈林派”俳风。延宝二年

(1674)

，十四岁的宝井其角入芭蕉门，成为芭蕉第一位弟子。京都的北村季吟送给了芭蕉一本俳谐秘籍《埋木》。三十一岁的芭蕉，约在此时开始与其情人寿贞同居于江户。延宝三年

(1675)

，改俳号为“桃青”，向李白致敬。松仓岚兰、服部岚雪、杉山杉风等弟子于此年入门，芭蕉逐渐奠定了他在江户俳坛的基础。

延宝四年

(1676)

回伊贺上野，带十六岁外甥桃印

(其姊之子)

到江户同住，并出版与俳友山口素堂

(1642—1716)

合著的《江户两吟集》。有说芭蕉在江户期间做过“书役”

(抄写员)

工作，也有说他投身水道修凿之事。延宝六年

(1678)

，芭蕉确立了其“俳谐宗匠”之地位，于翌年新春意气风发吟诗迎接“松尾桃青屋”时代之到来。

延宝八年

(1680)

是芭蕉生命中关键的一年。入冬后，芭蕉毅然告别市区，移往江户郊外深川隅田川畔的草庵隐居，借杜甫“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”之句，取名“泊船堂”。三十七岁的芭蕉一生在此有了大转折：他简朴生活，潜心俳艺，诗风逐渐转向闲寂、素简、冷冽。延宝九年

(1681)

春，芭蕉门人李下赠其芭蕉一株，植于深川草庵庭中，后叶茂掩庭，芭蕉遂将草庵改称“芭蕉庵”。芭蕉与附近临川庵佛顶和尚相往来，拜其为师学禅，庄子、杜甫影响益见明显，俳风不时流露汉文、汉诗调。天和二年

(1682)

，俳号由“桃青”转为“芭蕉”。十二月，江户大火，芭蕉庵烧毁，往甲斐寄居于高山传右卫门住处。翌年五月回江户。六月，母亲逝世于家乡伊贺上野。得门人、好友赞助，入冬后迁入于深川元番所森田惣左卫门住处兴建的“第二次”

(第二间)

芭蕉庵。在其角于此年编成的第一本以蕉门为主的俳谐集《虚栗》跋文中，芭蕉说此书其味来自“李、杜的心酒”“寒山的法粥”、西行

(1118—1190)

的短歌，以及白居易之诗。蕉风、蕉味于此略可闻之，而芭蕉以一俳谐之“诚”贯之。

贞享元年

(1684)

八月中旬，四十一岁的芭蕉由门人苗村千里陪同，由江户启程进行其《野曝纪行》之旅，沿东海道到伊势，回家乡伊贺，往吉野、大垣、尾张、名古屋——在名古屋，芭蕉与冈田野水、山本荷兮、加藤重五、坪井杜国、小池正平等合咏成“尾张五歌仙”连句集《冬之日》，告别“谈林派”趣味，确立俳坛“蕉风”，创造了俳谐的新地平线。向井去来经其角介绍成为芭蕉弟子。年末芭蕉再度回乡，后历奈良、京都、大津、热田、名古屋等地，于贞享二年

(1685)

四月底回到江户，前后九个月。《野曝纪行》是芭蕉最早的

(散文中置入俳句的)

“俳谐纪行文”，完成于贞享二年下半年。当年另有越智越人、河合曾良等弟子入门。贞享四年

(1687)

八月，芭蕉与曾良、宗波同赴常陆国鹿岛赏月，后写成纪行文《鹿岛纪行》。十月，芭蕉从芭蕉庵出发，开始其极动人的《笈之小文》之旅，经尾张到伊贺，回上野故里过年，翌年(1688)与杜国(万菊丸)同往吉野、高野、和歌浦、奈良、大阪、须磨、明石等地，四月至京都，结束《笈之小文》旅程。收凡兆与羽红夫妻为弟子。六月，芭蕉从大津经美浓、岐阜到尾张，游历名古屋、热田、鸣海等地。八月，与弟子越人经木曾往更科姨舍山赏月，于十五日抵达，停留四夜后于月底返回江户，是为其《更科纪行》之旅。

芭蕉的纪行文中最广为世人所知的当属《奥之细道》一书。芭蕉于元禄二年

(1689)

三月二十七日从江户芭蕉庵出发，由门人曾良伴随，开始其历时五个多月、长达二千四百公里的《奥之细道》

(奥羽北陆)

之旅，一路行经日光、黑羽、白河关、松岛、平泉、尿前关、尾花泽、出羽三山、酒田、象舄、出云崎、市振关、金泽、小松、福井、敦贺等地，至同年九月六日离开大垣结束全程。此书各章散文诸段落间，出现了五十余首芭蕉的俳句以及十首曾良的诗，真是俳文并茂的丰美之作。

元禄三年

(1690)

四月至七月，芭蕉入住国分山幻住庵，后写成《幻住庵记》一文。七月下旬离开幻住庵，移居膳所义仲寺无名庵，至九月下旬。元禄四年

(1691)

四月，入住京都嵯峨去来的别墅“落柿舎”，至五月四日，写成《嵯峨日记》。七月，去来与凡兆合编之诗集《猿蓑》出版，展现芭蕉与门人圆熟的诗境，被视为蕉风艺术的高峰。十月底回到江户，借住于橘町彦右卫门家。元禄五年

(1692)

五月中旬，自橘町移居至曾良、杉风等门人出资于深川旧芭蕉庵附近新建的

(第三次)

芭蕉庵。八月，移芭蕉树至新庭，完成《移芭蕉词》一文。

元禄六年

(1693)

三月下旬，外甥桃印病逝芭蕉庵，令五十岁的芭蕉甚为悲痛。七月中旬至八月中旬，闭关一个月，作《闭关说》一文。元禄七年

(1694)

四月，完成《奥之细道》一书之写作，由柏木素龙帮忙誊清。五月，与寿贞之子次郎兵卫从江户启程返乡，曾良随行，为此生最后一次旅行。经岛田、鸣海、名古屋、伊势等地，于月底回到伊贺上野。停留至闰五月中旬，又往大津、膳所、京都等地。六月八日，在京都接获昔日情人寿贞在芭蕉庵病逝之讯息。七月中旬又返故里，盂兰盆会上写下追念寿贞之委婉、深情诗句——“数ならぬ身とな思ひそ玉祭”

(盂兰盆节亡灵祭——/绝不要以为你是/微不足道之身......)

。九月九日至大阪，次日晚上恶寒、头痛发作。之后仍抱病与弟子相见、出席俳会，病情日益恶化。十月八日旅次病榻上吟出此辞世之诗——“旅に病で夢は枯野をかけ回る”

(羁旅病缠:/梦如黑胶片，回旋/于枯野唱盘)

。十二日，病逝，享年五十一岁。

由宗房、桃青，至芭蕉，你的俳谐屋不只立在芭蕉庵，它们遍布、回旋于你行过的每一条路上，仿佛若有声。

三、叫你“歌仙”之仙

与你、与此书有关的“歌仙”，有两个意思。其一是和歌大师，善吟和歌

(或称短歌)

者。本书第291首俳句，你诗题“小町之歌”里的那位

(小野)

小町，就是《古今和歌集》序文中论及的“六歌仙”之一。她也是“三十六歌仙”之一，“女房三十六歌仙”之首。在我们这本书里还出现了两首你写小町的诗句，一首是十四音节的连歌付句“浮世の果ては皆小町なり”

(浮生尽头皆小町)

，一首是十七音节俳句“名月や海に向かへば七小町”

(圆月当空——/奔流入海/七小町......)

——她是伟大诗人

(歌仙)

，又是惊为天人的绝世美女

(仙女)

，据说晚年沦为老丑乞丐。你赞其美，又叹世间美之短暂、迅逝——月涌大江流，海盗七小町......叫你“歌仙”，就仿佛叫你“诗仙”“诗圣”——厉害了，芭蕉!

“歌仙”另一个意思是，以三十六句构成的一种“连句”。俳谐“连句”以发句

(5-7-5、十七音节，称长句或前句)

起头，继之以胁句

(7-7、十四音节，称短句或付句)

，然后再轮番附和以长句与短句，三十六句即连为一卷“歌仙”。你1684年在名古屋与杜国等人合咏，为“蕉风”插旗、挂牌的那本“尾张五歌仙”《冬之日》，就是由五卷“歌仙”构成的连句集。“歌仙”是俳坛蕉风吹起之后的连句主流，推波助澜，蔚为胜景，你是蕉风的锋头/风头，当然要叫你“歌仙”之仙了。

那你写的俳

(谐之)

句，和“歌仙”小野小町所写的和歌、短歌有关吗?我们打开小天窗，为读者说一下亮话——

俳句与短歌同属日本最盛行的传统诗歌形式。短歌由5-7-5-7-7、三十一音节构成，亦称和歌。日本最古老的诗歌选集《万叶集》

(约759年)

收录了四千五百首诗，其中有百分之九十采用短歌的形式；第二古老的诗选《古今和歌集》里的一千一百首诗作中，只有九首不是短歌。俳句则是由5-7-5、十七音节构成的

(可能是世界上为大家所知的最短的)

诗歌类型。5-7-5，恰好是5-7-5-7-7的前面部分，两者同一家族吗?俳句的前身是短歌吗?

《万叶集》里除了短歌外，另有长歌

(5-7-5-7...5-7-7)

、旋头歌

(5-7-7-5-7-7)

、佛足石歌

(5-7-5-7-7-7)

、短连歌

(5-7-5/7-7)

等歌体，而在第八卷里恰好有全集唯一的一首由5-7-5“长句”和7-7“短句”两句构成的“短连歌”

(亦称“二人连歌”)

，作者是一女尼与大伴家持——“佐保川の/水をせき上げて/植ゑし田を[尼])/刈る早稲は/ひとりなるべし[大伴家持]”

(引佐保川/之水啊，来/种田——[尼]/新米做成饭，/只够一人餐[大伴家持])

。把女尼所作的此“短连歌”前半

(5-7-5、十七音节)

单独取出，刚好就是一首俳句的样子。

“短连歌”之后，在平安时代末期发展出一种名为“锁连歌”

(长连歌)

的连歌形式

(5-7-5/7-7/5-7-5/7-7...)

，可由多人接力连咏，以咏满百句为度，但也有千句或更长者。和后来的“连句”一样，“长连歌”第一句

(5-7-5)

称为发句，第二句

(7-7)

称为胁句——而“发句”是一首长连歌中唯一具有独立价值的，因为第二句后之句都必须照应、敷衍前面之句。到了室町时代

(1336—1573)

，长连歌变得十分流行，规则益加复杂，内容也渐趋严肃，于是一种企图摆脱严谨格律，寻求以平易口语表现滑稽、诙谐之趣的“俳谐连歌”

(江户时代称“连句”)

应运而生。后来山崎宗鉴

(1465—1540)

、荒木田守武

(1473—1549)

等杰出诗人，将俳谐连歌中的“发句”独立出来吟咏，形成了最早的俳句。等到明治二十年代

(1890年代)

，正冈子规以“俳谐之句”的简称——“俳句”——命名独立出来的“发句”，俳句就成为世人所知、所爱的独特日本文学类型了。

俳句一般虽由5-7-5、十七音节构成，但也有例外：音节过多者称“字余”、过少者称“字不足”，或者虽具十七音节，却不依5-7-5之律，皆属有违常规之“破调”句。一首俳句通常须含表示季节之“季语

”(若无则称“杂句”或“无季”;有两个以上季语则称“季重”;有不同季的季语则称“季违”)

，且须使用“切字”

(标点符号般，用以断句、咏叹或调整语调之助词、助动词、语气词)

。如果全不理会这些要求，那就算“自由律”、自由俳句了!

“歌仙”之仙啊，读你的俳句，也颇有一些飘飘欲仙、自由、破格处呢!

日本东京深川芭蕉庵遗址。

四、叫你永远的芭蕉庵主

听起来有点秘密帮派帮主的派头。芭蕉庵。

虽然只是简陋草屋，谁叫你一而再、再而三地在深川隅田川畔建构了传奇的芭蕉庵——“削杉木为柱颇清，编竹枝为门以安，围以芦苇之篱，朝南面池，犹如水楼......”当然还有不插电，免收电费，几日明、几日淡的水月与镜花。第一回在1681年揭牌。第二回在1683年。第三回在1692年。你有一首俳句，推测为第二次建芭蕉庵后所写——“此寺啊/满植芭蕉之/庭园哟”

(この寺は庭一盃のばせを哉)(340首)

。你日文原诗里的“一盃”意思为满满或许多，但乍看诗中那些汉字，还以为你在芭蕉庵庭园办了一次世界杯或什么杯的比赛。你的草庵虽已验收完成，入住无虞，但你这首诗似有偷工减料、未完成之感——才张口对自己的草寺略略自得地呼喊了一声，诗就断了......才第一期完工呢!

吾人此虑或属多余，因为这满植芭蕉的庭园与其说是立在地上，不如说是立在稿纸上。这是你诗艺的芭蕉园、言之寺。在十七音节宽窄的空间反复建构一重重五堂七堂伽蓝八重樱，无忧台风、地震。

1990年诺贝尔奖得主、墨西哥诗人帕斯

(Octavio Paz,1914—1998)

曾于1984年偕妻至隅田川畔访芭蕉庵，以5-7-5音节的俳句形式，写成一组六首的《芭蕉庵》，向你、向我们秘密的帮主/永远的庵主、向诗致敬——“整个世界嵌/入十七个音节中：/你在此草庵”;“以清风做成，/在松树林与岩石/之间，诗涌出”;“元音与子音，/子音与元音的交/织：世界之屋”;“数百年之骨，/愁苦化成岩石，山：/此际轻飘飘”。此寺啊，满植芭蕉之庭园哟......言之寺。这是千首俳句构成的诗神之庙，俳圣之寺，以简驭繁、举重若轻的葫芦——“我所有者唯一/葫芦——我/轻飘飘的世界”

(107首)

，自身俱足的小宇宙......

（2018年10月 台湾花莲）

作者：陈黎 张芬龄

导语作者：张不退

校对：薛京宁